Masques de mort et décor de dopamine de Neri Oxman

Photo : Madeline Toll et French + Tye/House of Joy/gestalten 2022, Honey & Wax Booksellers au nom de The New York International Antiquarian Book Fair, Yoram Reshef/Avec l’aimable autorisation de SFMOMA

Toutes les deux semaines, je rassemblerai et partagerai les objets, les designers, les actualités et les événements à connaître.

Photo : Bull’s Head Rare Books pour le compte de la Foire internationale du livre ancien de New York

Photo : James Cummins Booksellers au nom de la Foire internationale du livre ancien de New York

La 62e Foire du livre ancien aura lieu la semaine prochaine au Park Avenue Armory, avec 200 exposants du monde entier présentant leurs imprimés, cartes, éphémères et livres précieux. Il y a beaucoup de ces derniers pour les fans d’architecture et les passionnés d’histoire de la ville de New York : un répertoire cartographique de 1867 de toutes les entreprises de Broadway en dessous de la 14e rue qui mesure 118 pouces de long et s’enroule dans un bidon en érable, et le premier rapport annuel du Département de Public Parks, qui traite en détail des débuts de Central Park (y compris tous les animaux du zoo !), chez James Cummins Bookeller ; une première édition de Benjamin Asher Compagnon du constructeur américain, la principale ressource pour les constructeurs de style fédéral aux États-Unis, chez Bull’s Head Rare Books ; et une série d’estampes d’architecture française réalisées dans le style Day-Glo des années 1960 de Honey & Wax. Du 21 au 24 avril.

Photo : Avec l’aimable autorisation de Simon & Schuster

Mes formes préférées, le spécial HBO 2019 de Julio Torres, a fini par être l’un des moments de critique de design les plus étranges et les plus charmants que j’ai rencontrés. Le comédien a réfléchi à de minuscules cactus et a imaginé une nouvelle vie pour un jouet Happy Meal qu’il a sauvé de la rue. Il s’agissait surtout de voir le monde et les objets qui nous entourent d’une manière plus imaginative. Torres a canalisé cette étrangeté dans un nouveau livre pour enfants intitulé Je veux être un vase, qui raconte des histoires sur des articles ménagers qui souhaitent se transformer en autre chose, comme un piston qui veut juste contenir des fleurs. Les illustrations câlines en 3D du livre par Julian Glander sont aussi surréalistes et attachantes que l’écriture imaginative de Torres. Disponible en pré-commande maintenant; publié le 7 juin.

De gauche à droite : Photo : Sel de Palmar, Camille Walala, Belle Mare, Ile Maurice, Photo Tekla Evelina Severin, Maison de la joie, gestalten 2022Photo: Avec l’aimable autorisation de gestalten

De haut: Photo : Sel de Palmar, Camille Walala, Belle Mare, Ile Maurice, Photo Tekla Evelina Severin, Maison de la joie, gestalten 2022Photo : Avec l’aimable autorisation de ge…
De haut: Photo : Sel de Palmar, Camille Walala, Belle Mare, Ile Maurice, Photo Tekla Evelina Severin, Maison de la joie, gestalten 2022Photo: Avec l’aimable autorisation de gestalten

Un livre d’intérieurs extrêmement beaux et vibrants, d’un hôtel Memphis-y à Maurice à un Airbnb esthétiquement optimisé dans le Maine. C’est un antidote bienvenu au doomscrolling. Disponible en pré-commande maintenant; publié le 28 juin.

Photo : Matthew Millman, avec l’aimable autorisation de SFMOMA

J’ai profondément apprécié l’exploration quasi-scientifique de Tauba Auerbach des motifs, des symboles, de la typographie, des mathématiques et du langage au fil des ans : emballer un vieux bateau-pompe FDNY dans un motif de marbre rouge et blanc, une série de spécimens types composée de différentes formes, des papiers à rouler hélicoïdaux et une Bible alphabétique, entre autres. J’ai eu la chance de pouvoir visiter une rétrospective de leur travail à SFMOMA lors d’un voyage dans la région de la baie il y a quelques semaines. Individuellement, chaque pièce reflète une profonde curiosité avec la perception humaine, et ensemble, elles représentent comment il y a un ordre qui nous enracine dans le monde malgré le chaos général des choses. Cela ressemblait à une version intello de l’Exploratorium, qui était mon musée préféré quand j’étais enfant. Bien qu’une grande partie du travail d’Auerbach soit visuel, j’ai été ravi d’assister à une brève représentation de l’orgue Auerglass, un instrument qu’ils ont fabriqué avec le musicien Cameron Mesirow. Il faut deux personnes pour jouer, car une personne pompe de l’air dans les tuyaux de l’autre et le clavier de chaque côté est divisé en notes alternées. Le son est apaisant, harmonieux et paisible, représentant à quel point il peut être beau lorsque deux personnes peuvent se faire confiance et collaborer. Quelques extraits de ce à quoi ressemble l’instrument sont disponibles en ligne. Les répétitions ont lieu tous les vendredis, avant une représentation finale le 28 avril.

De gauche à droite : Photo : Yoram Reshef, avec l’aimable autorisation de SFMOMAPhoto : Matthew Millman, avec l’aimable autorisation de SFMOMA

De haut: Photo : Yoram Reshef, avec l’aimable autorisation de SFMOMAPhoto : Matthew Millman, avec l’aimable autorisation de SFMOMA

J’ai enfin eu la chance de voir Neri Oxman légèrement épais et obsédant Vêpres série de masques mortuaires de près Nature x Humanité, une autre exposition captivante actuellement au SFMOMA. Les masques ont été fabriqués par conception et fabrication numériques, et ils ressemblent à quelque chose tiré d’un film d’horreur. Chacun d’eux est censé représenter le dernier souffle qu’une personne prend lors de sa transition de la vie à la mort. Oxman les a fabriqués en imprimant en 3D ce qui ressemble au crâne d’une créature extraterrestre et en le remplissant de micro-organismes créateurs de pigments. Les masques sont effrayants à voir et aussi si fascinants à voir. Inscrivez-moi pour un quand je mourrai. Jusqu’au 15 mai.

De gauche à droite : Photo : Avec l’aimable autorisation de HaworthPhoto : Avec l’aimable autorisation de Haworth

De haut: Photo : Avec l’aimable autorisation de HaworthPhoto : Avec l’aimable autorisation de Haworth

Patricia Urquiola – la créatrice de la table Shimmer souvent copiée pour Glas Italia et des canapés italiens qui coûtent autant qu’une voiture – a conçu des hôtels dans des destinations cosmopolites comme le lac de Côme, Milan, Barcelone, Venise et Singapour. Mais sa première aux États-Unis se trouve à… Holland, Michigan. Créé pour la rénovation du centre de conférence de la marque de meubles contractuels Haworth, l’hôtel est aussi chic que quelque chose que vous verriez en Italie, avec un escalier en colimaçon, des meubles aux lignes épurées et des couleurs riches. Patricia, fais New York ensuite !

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